Escuchar y Conocer

Dedicaremos nuestro compositor número 50 a Georg Friedrich Händel. Es probable que el haya sido el compositor con mayor reconocimiento internacional en su vida. Vivió de 1685 a 1759. Cuando era pequeño subía a escondidas a tocar el clavicordio al ático de su casa. Ya estando en Londres, compuso una ópera especialmente para estrenarse en el Queen's Theatre; RInaldo, fue la primera ópera compuesta con ese propósito. Su vida estuvo llena de momentos especiales. Durante el estreno de Messiah, el Rey George II se paró en cuanto el famoso coro del Hallelujah comenzó, de ahí nació la costumbre de pararse durante este coro. Su último oratorio, Jephtha, escribió al final que ya no le fue posible seguir debido a que su ojo izquierdo se debilitó tanto que ya no le permitía escribir. Fue un compositor del periodo Barroco tardío y es más conocido por sus óperas, oratorios y conciertos. Sus melodías son dulces y memorables. Su música es majestuosa y grandiosa. Expresa muchas emociones que v...

Hoy seguimos nuestro recorrido con dos compositores franceses. 48. François Couperin Es un compositor francés que vivió de 1668 a 1733. Hizo principalmente música para clavicordio, música de cámara y música sacra. Su pieza litúrgica, Leçons de ténèbres, mezcla la sutileza de la música vocal francesa con la armonía italiana. Se dice que en su momento, J.S. Bach se inspiró en sus piezas. Troisième Leçon de Ténèbres: 49. Marin Marais También fue otro compositor francés que vivió de 1656 a 1728. También fue un conocido intérprete de la viola da gamba. Su música para viola usaba en general el basso continuo. Fue uno de los primeros compositores de música programática (usada para evocar relatos narrativos como la Sinfonía Fantástica de Berlioz). Les Folies d'Espagne:

Después de un rato seguimos con nuestros compositores! El día de hoy nos toca seguir con tres compositores muy interesantes. 45. Antonio Caldara Vivió de 1670 a 1736 en Italia y España. Es un compositor barroco cuyas óperas italianas fueron las primeras en ser puestas en escena en España. Compuso oratorios, cantatas, misas, madrigales y canons. Stabat Mater: 46. Jean-Philippe Rameau Vivió de 1683 a 1764 en Francia. Es considerado como compositor del Barroco tardío. Es mayormente conocido por su música para clavicordio, óperas y teórico musical. Fue comparado en muchas ocasiones con Jean-Baptiste Lully pues su orquestación era mucho más compleja e intensa. Les Indes Galantes, Forêts Paisibles: 47. Georg Philipp Telemann Vivió de 1681 a 1767 en Alemania. Escribió tanto música sacra como secular en el Barroco tardío. Se dice que su música es natural en melodía, atrevida en armonía y muy bien orquestada. Era amigo de Bach y de Handel y fue padrino de Carl Phili...

Hoy es cumpleaños de un compositor del que muy seguramente han escuchado hablar. Wolfgang Amadeus Mozart. Ya hablaremos después de este compositor, hoy quiero contarles algo que me pasó con él. Conforme empecé a escuchar más y más música fui inclinándome por Debussy, Mussorgsky, Grieg, etc. Todos del siglo 20. En ese momento cada que escuchaba cualquier cosa de Mozart yo pensaba ingenuamente: pero por qué es tan famoso? Su música me parecía simplona y honestamente la sentía toda parecida. Pasó el tiempo y pasó lo que tenía que pasar, me pusieron una pieza de Mozart. Concretamente el Concierto No. 5 en Re Mayor. Mientras trabajé el primer movimiento, vaya, qué interesante, no es tan fácil como se escucha. Y tampoco es tan igual, rara vez repetía motivos y si bien sigue una estructura bastante bien definida, las variaciones sobre el tema no eran evidentes. Eso me hizo apreciarlo mucho más. Pasó el concierto y llegó el momento de preparar el segundo y tercer movimiento. El terce...

Bonito lunes! Hoy tenemos tres compositores italianos muy importantes. 42. Alessandro Scarlatti No confundir con Domenico Scarlatti (su hijo). Alessandro vivió de 1660 a 1725 en Italia. Compuso mayormente óperas y piezas religiosas. Resalta por su manera de desarrollar los temas de las piezas y su armonía cromática. En algunas piezas anticipa lo que Mozart y Schubert harían más tarde. Sus óperas establecieron la forma de "overture" que se anticipa a la sinfonía clásica (allegro, adagio, allegro). 6 Concerti Grossi: 43. Arcangelo Corelli También un compositor italiano, vivió de 1653 a 1713. Era compositor y violinista. Gracias a él se estableció la forma de 'concerto grosso' como una forma popular. Es uno de los pioneros de dirección orquestal moderna. Finalmente, conoció y convivió con Scarlatti (padre) y con Handel. 12 Violin Sonatas, Op. 5: 44. Antonio Vivaldi Por último otro compositor italiano del que seguramente han oído escuchar. Vivaldi. ...

En medio de artistas como Lully, Purcell y otros que verán en estos días, tenemos hoy a compositores no menos importantes si menos conocidos. Seguimos! 40. Juan de Araujo Fue un compositor español que vivió de 1646 a 1712. Desde chico llegó a Lima, Perú. Ahí sobresalió por su contrapunto, la vivacidad de sus ritmos y su imaginación melódica. Tenía a su disposición un coro de 50 voces, algo extraordinario aún en Europa. Es uno de los compositores más importantes de la época colonial de América del Sur. Aquí, una pieza con texto de Sor Juana Inés de la Cruz, Los que tienen hambre: 41. Marc-Antoine Charpentier Compositor francés que vivió de 1643 a 1704. Sobresalió por sus oratorios, que gracias a él se establecieron en Francia. Su música se caracteriza por su polifonía, su lírica y su uso de recursos armónicos. Aparte de esto, también compuso 16 óperas, misas y motetes con coro, solistas y orquesta. Te Deum:

Hoy investigué sobre un compositor que fue muy conocido en su tiempo pues trabajó en la corte del Rey Luis XIV. 39. Jean-Baptiste Lully Nació en 1632 en Italia y murió en 1687 en París. Comenzó formando parte de ensambles de cuerdas en la corte y poco a poco compuso danzas y música para ballets. Colaboró con Molière (piensen Shakespeare pero francés) y poco a poco monopolizó la ópera francesa superando a sus rivales. Gracias a él se consolidó la ópera en francés. Eventualmente el Rey se casó con Madame de Maintenon, el entusiasmo del rey por la ópera se disipó y dejó de invitar a Lully a la puesta en escena de Armide en Versalles. Le Roi Danse: Se dice que cuando dirigía, se emocionaba mucho golpeando el suelo con su bastón. Un día, mientras dirigía, golpeó y atravesó su pie en vez del piso. Se le dijo que era necesario amputarle el pie, pues la gangrena se extendería hasta matarlo. El se negó, prefirió poder seguir bailando. Le Ballet Royal de la Nuit:

Hola! Después de una breve pausa, seguimos. 37. Michel-Richard Delalande Vivió de 1657 a 1726 en Francia. Fue uno de los pocos compositores que brilló al tiempo que Jean-Baptiste Lully vivió. Compuso mucha música sacra, en especial motetes para coro y orquesta hechos para la Capilla de Versalles. Se dice que lo que Lully hizo por la ópera en Francia, Delalande lo hizo por la música sacra. Suite No. 7 from Symphonies pour les Soupers du Roy: 38. John Blow Vivió de 1649 a 1708. Fue organista y compositor. Compuso Venus y Adonis, considerada la ópera inglesa más antigua. A Masque for the Entertainment of the King fue un desarrollo importante porque todo el texto está musicalizado sin tener ni diálogo hablado ni partes de entretenimiento musical. Tell me no more you love:

Hoy dedicamos el día a un solo compositor. Henry Purcell. 36. Henry Purcell Así como nos lo indica su nombre, fue un compositor inglés muy importante. Vivió de 1659 a 1659, y le tocó más o menos en medio del periodo Barroco. Compuso música para la Iglesia, el escenario, la corte y para entretenimiento privado. Su música mezcla elementos del pasado con innovaciones contemporáneas, principalmente de Italia. Fue organista de Westminster Abbey después del compositor John Blow. Escribió muchas piezas para teatro y una de las más conocidas es Dido y Aeneas. Poco a poco lo contrataron para más y más encargos de piezas de teatro, y es donde se ve su tendencia a inclinarse por el estilo italiano que muestra dramatismo y pide mucha agilidad de los solistas. Aquí una pieza de su ópera King Arthur, What Power Art Thou:  Y otra pieza, de su ópera Dido y Aeneas, When I am laid in earth (Dido's Lament): Aquí les dejo una cita: "As poetry is the harmony of words, so ...

Martes, segundo día de la semana. Comenzamos a entrar al Barroco! 33. Francesco Cavalli Vivió de 1602 a 1676 en Italia. Es uno de los compositores más importantes de ópera en el siglo 17. Sus óperas eran para una orquesta de cuerdas pequeña y no necesitan coro entrenado. También escribió algunos conciertos para solistas. Empieza a aparecer la sección "da capo" (donde se debe regresar al inicio y volverlo a tocar. Erismena: 34. Dietrich Buxtehude Vivió de 1637 a 1707. Organista y compositor alemán, se convirtió en una leyenda. Tanto que J.S. Bach caminó 200 millas para verlo. Su música para órgano, toccatas, preludios, fugas, chaconas, piezas basadas en corales y passacaglias, son de las piezas más destacadas que creó. Passacaglia in D minor, BuxWV 161: 35. Heinrich Ignaz Franz von Biber / Heinrich Biber Vivió de 1644 a 1704 en la actual Austria. Es uno de los virtuosos de violín más importantes del periodo Barroco. Su contrapunto, escritura coral y técni...